Einladung zur Vernissage unserer Ausstellung

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Am 24. April findet die Vernissage unserer diesjährigen Ausstellung statt. Wir laden dich herzlich ab 17:30 zum Empfang mit anschließendem Opening-Talk ein!

Mit Expert:innen aus den Bereichen Design, Wirtschaft, Produktion und Co-Working stellen wir die unterschiedlichen Themenbereiche der Ausstellung vor, und gehen folgenden Fragen auf den Grund:
🧡 Wie kann Mode ohne Müll entstehen?
💚 Ist die Zukunft der Mode digital?
🩷 Ist Konkurrenz überholt? Braucht nachhaltige Mode Kooperation?
🩵 Ist Kleidung mehr wert, wenn sie selbst gemacht oder repariert wurde?
Nachhaltige Mode sollte Freude machen – doch Schlagworte wie Müll, Überproduktion und Umweltbelastung haben dieses Gefühl längst überschattet. Die Ausstellung „Anziehungskraft – Lösungen für Nachhaltigkeit in der Mode“ versteht sich bewusst als Gegenentwurf: statt Probleme zu benennen, zeigt sie konkrete Lösungen und stellt sich die Frage, wie Mode neu gedacht werden kann.

Die präsentierten Ideen von 15 Labels sollen aufzeigen, dass nachhaltige Mode kein Verzicht, sondern Gestaltungsspielraum ist. Der Fokus liegt hier bei konkreten Beispielen und umsetzbaren Strategien.

time4africa SNEAK PREVIEW Spring/Summer 2026

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Neue Stoffe, neue Schnitte und persönliche Beratung von Designerin Imma Baumgartner. Time4Africa lädt zum Sneak Preview der neuen Spring/Summer Kollektion in den Shakkei Design Store.

Kommt am Donnerstag, den 5. oder Freitag, den 6. März vorbei und shoppt in gemütlicher Atmosphäre mit einem Gläschen Sekt! An beiden Tagen sind wir von 14 bis 19 Uhr für euch da.

Von Stoffabfällen zu Nutzerengagement: Wie die IxDF meine gamifizierte Zero-Waste-Modeausstellung inspiriert hat

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Ich habe Mode schon immer als eine Möglichkeit gesehen, Geschichten zu erzählen – über Identität, Handwerkskunst und die Werte, die unsere Welt prägen. Aber in den letzten Jahren begann ich zu spüren, dass Storytelling allein nicht ausreicht. Ich wollte Erlebnisse schaffen, die nicht nur nachhaltige Mode zeigen, sondern den Menschen auch deren Dringlichkeit und Schönheit vermitteln. Dieser Wunsch führte mich zur Interaction Design Foundation (IxDF), und was folgte, war  eine Transformation – nicht nur in meinem kreativen Prozess, sondern auch in meiner beruflichen Identität.

Dazu habe ich einen Artikel auf Englisch verfasst, den ihr hier lesen könnt:

From Fabric Waste to User Engagement: How IxDF Inspired My Gamified Zero-Waste Fashion Exhibition